Amikor 1967-ben bemutatták A közöny t, Mastroianni egy pillanat alatt színezte át azt a képet, amelyet legikonikusabb szerepe, Az édes élet Marcellója alapján alkottak róla. A filmbéli Marcello egy hedonista újságíró, aki roppant sikeres és boldog. Személyén és életén keresztül a hírességek kultúráját ismerheti meg a néző, épp ez az egyik oka annak, hogy Fellini alkotása a mai napig beszédes. Továbbá ez az a film, amelynek köszönhetően megszületett a paparazzi kifejezés: egyik karaktere ugyanis egy bosszantó fotós, akit Paparazzo névre keresztelt a rendező. Az édes élet A hatvanas években Mastroianni több romantikus komédiában is szerepelt, melyekben igazán összetett karaktereket alakított. Annak ellenére, hogy fogadtatásuk nem éppen erre világított rá. Fellini 8 és feu d'artifice. Az ebben az időszakban készült alkotásokban macsós stílusát arra használták fel, hogy még vonzóbbá tegyék filmbéli partnernőit. Pontosan ez történt a Házasság olasz módra esetén is, melyben a női főszereplőt Sophia Loren alakította, Mastroianni pedig egy kávéház-tulajdonost formált meg, aki cselédsorban tartja szeretőjét, mígnem a nő fellázad ellene.
És ha ebben a filmben nem nyújtott volna elég maradandót, ugyanebben az évben készítette el a Ginger és Fred című alkotást, vagyis az utolsó filmjét Fellini oldalán. Kettejük együttműködése a filmtörténelem egyik legfontosabbja: a színész Fellini alteregóit jelenítette meg a 8 és fél, valamint A nők városa című filmben is, ráadásul olyan módon, hogy nem volt rá nagy a kiváló rendező köpenye. Akárcsak a legtöbb nagy színész, Mastroianni is olyan természetességgel játszotta el szerepeit, mintha ő maga lenne a karakter. És hogy ennek mi az oka? FilmVilág. Az, hogy épp olyan képzett és tehetséges volt, amilyen jóképű. Készítette: Tóth Eszter Forrás/Fotó:
Kovács András Bálint Fellini valamikor Az édes élet készítése közben ismerkedett meg Ernest Bernhardt jungiánus analitikussal, aki nem messze lakott tőle Rómában, és aki bevezette őt Carl Gustav Jung gondolatvilágába. Fellini ekkor ébredt rá, hogy álmai, látomásai, képzelgései, egész "zavaros" világa – amelyben nem tudni pontosan, mi minek a megfelelője, mi szimbolikus, és ami az, mit szimbolizál, amelyben a dolgoknak, alakoknak nem egy szerkezetben van helyük, hanem önmagukban – műveinek nem gyengesége, hanem ereje. A Nyolc és fél már erről a tudatosságról árulkodik. Fellini: 8 és fél - YouTube. A film végén Guido, a tanácstalan rendező barátja, Daumier, a kritikus azt javasolja, álljon el tervétől, mert zavaros elképzelésekből nem lehet filmet csinálni. Erre a rendező nem sokkal később azt válaszolja: már nem félek, mert tudom, hogy én magam vagyok ez a zűrzavar. Ha az anekdota igaz, Fellini ugyanezzel a tanácstalansággal fogott hozzá a Nyolc és fél, a modern filmművészet egyik sarokkövének elkészítéséhez. "Mindig úgy gondoltam – írja –, hogy van egy nagy hiányosságom: az, hogy semmiről sincs átfogó elképzelésem.
Az Amarcord ban Fellini harmadszor tér haza szülővárosába, Riminibe, ezúttal istenigazából. Ha úgy vesszük, innen indult el rendezőként is: első jegyzett filmje, a Bikaborjak Riminiben játszódik (és ennek hősei köszönnek vissza az Amarcord ban a Grand Hotelban vitézkedő gigolók képében). De ez régen volt (1953). Közelebbi eset a Bohócok (1970), amelynek természetes kezdete a gyerekkorba, tehát Riminibe megy vissza. Az Amarcord kamasz hőse, Titta a rendező alteregója, de ugyanilyen joggal tekinthetjük főszereplőnek az egész családot, az egész iskolát. Fellini 8 és feline. Magát a várost. Rimini egyszerre valóságos hely a harmincas évek fasiszta Olaszországában, és a mesék, álmok varázslatos színtere, ami már nincs vagy sosem is létezett. Lakói életében szép szabályszerűségével váltják egymást a munkás hétköz-napok és az emlékezetes ünnepek: a téltemetés, a falusi kirándulás, a hatalmas óceánjáró ("A fasizmus büszkesége") visszatérése Amerikából, a városszépe Vegyevigye esküvője. A fiúk számára merő kaland és izgalom az élet, amire még csak készülnek: nők, nőhegyek, dús keblek és ringó farok felvonulása, végtelen mozielőadás (a zsöllyében a füstbe burkolózó Ninolával), népünnepély és autóverseny, idétlen tréfák, jó mocskos disznólkodások, határtalan szabadság a család korlátozó, csárdás pofonokat osztó, biztonságos szeretetében.
szervezett. A sorozat nem meglepő módon az Il Bello Marcello, or Handsome Marcello ( A jóképű Marcello) címet viselte. Almozini Florence, a sorozat elsődleges kurátora úgy fogalmazott: a retrospektív bátran mutat rá,? ez itt Marcello, a művész, aki a latin szerető kifejezés mögött rejtőzik?.? Ő egy jóképű olasz fiú volt?, de amellett nagyon komoly színész is, aki számos különböző szerepet képes volt mesterien eljátszani a komédiától a drámáig. Nem biztos, hogy az emberek tudják, milyen kiváló színész volt.? Fehér éjszakák A vetítéssorozat 28 filmje olyan rendezőzsenik kezei közül került ki, mint Luchino Visconti és Michelangelo Antonioni? árulta el a kurátor, aki arról is beszélt: sokoldalúságának, tehetségének és teljesítményének ékes bizonyítéka, hogy Mastroiannit a XX. Fellini 8 és felix. század legnagyobb filmkészítői választották szereplőnek alkotásaikba. Az 1950-es évek végén két filmben is szerepelt, ez a dátum, illetve a két alkotás pedig jól mutatja: karrierje nemcsak hosszú volt, de színes is, hiszen a közönségbarát és a magas művészetet is magába foglalta.
Federico Fellini: 8 és ½, 1963 2010. május 7. 9:00 Írta: A nagy alkotók, a nagy rendezők életében is vannak mélypontok. A kiégés üressége az alkotással együttjáró folyamat sajátja, de ennek nem kell feltétlenül az üres kétségbeesés időszakának lennie: a töltekezés, a megújhodás parlag-állapota is lehet. Különleges stáció ez, amely maga is inspirálhat. Fellini alkotói pályája csúcsán jutott abba a lehetetlen helyzetbe, hogy elakadt a rendezésben, megtorpant kilencedik filmje előkészítésében, már a forgatókönyvnél elakadt a munkafolyamat, s a La bella confusione címet viselő tervezet csak ötletek és gondolatok füzére maradt, az egységes strukturát biztosító történet hiányzott belőle. A film forgatását többször elhalasztották, ennek kapcsán ébredt Felliniben az az ötlet, hogy saját ellehetetlenült helyzetét használja forrásként, a film címe is addig elkészült filmjeinek számát jelzi. Kalendárium: A Nine című musical budapesti ősbemutatója | MédiaKlikk. Fellini, Mastroianni és Sophia Loren A film az alkotói krízis megfogalmazására vállalkozik, hitelessége éppen a reálisan megélt rendezői életérzésben gyökerezik: a film elevensége, kézzelfoghatósága, mint egy igazi terápia, magát Fellinit is kisegítette kilátástalan helyzetéből, sőt, nemsokára élete harmadik Oscar-díja is megerősítette az újrakezdés hitében.
Jöjjön Máté Péter Ne menj még dala. Ne menj még dalszöveg A szó, a hang, a dal, a föld, a víz, az ég, a fény s az árny Te vagy! Úgy kérlek maradj még! Az év, a nap, a perc, a közel s a messzeség, a rossz s a jó Te vagy! Hát kérlek maradj még! Ne menj még! Ne menj még! Ne menj még! Óh maradj még! Nincs kiút! Nincs több út! Kérlek várj! Maradj még! mh. Maradj még! Egy percet várj! Hallgasd meg Máté Péter – Ne menj még előadását! Youtube: Máté Péter – Ne menj még Hirdetés
Jöjjön Máté Péter: Ne menj még dala. Hallgasd meg a dalt iTT A szó, a hang, a dal, a föld, a víz, az ég, a fény s az árny Te vagy! Úgy kérlek maradj még! Az év, a nap, a perc, a közel s a messzeség, a rossz s a jó Te vagy! Hát kérlek maradj még! Ne menj még! Ne menj még! Ne menj még! Óh maradj még! Nincs kiút! Nincs több út! Kérlek várj! Maradj még! mh. Maradj még! Egy percet várj! A múlt, jelen, jövő, a most, a majd, a rég, a tűz, s a jég Te vagy! A dal megtalálható a Csak az álom nem elég kiadványon, juss hozzá ITT Hallgasd meg a dalt iTT
Termék leírás: A könnyűzene világának vannak énekesei és vannak csodái. Máté Péter a csodák közé tartozott. Mint a százévenként egyetlen egyszer megjelenő üstökös. 1947-ben született, s 1984-ben hagyta el azt a földet, amit az ő hangja, s az általa írt dalok tettek szebbé és gazdagabbá. Bár a zongoránál ülve érezte magát a legjobban, egy szál gitárral járta az országot. Mindenhova elment, ahova hívták, ahová szeretettel várták. Elmegyek, ez volt talán a legismertebb dala, s amikor valóban elment, egész Magyarország gyászolta. Szerencsére kimeríthetetlen zenei anyagot hagyott ránk. A lemez a népszerű énekes korai felvételeit tartalmazza. Tizenhat olyan dalt, amelyek hanghordozón eddig még sosem voltak hallhatóak. Az egyiken Zalatnay Sarolta énekel Máté Péterrel, a lemez végén pedig Máté Péter olasz nyelven énekli egyik saját szerzeményét. Mind a tizenhat dal a Magyar Rádió szalagtárából került ki, minőségileg kifogástalan állapotban. 1. Ne menj még 2. Hozzám tartozol (duett Zalatnay Saroltával) 3.
Én is így lettem néma víztükör, Mikor tőlem elmentél. Nekem többé már a 72812 Máté Péter: Ő (She) Ő szívembe lopta halk szavát, Ha látom kedves mosolyát, Úgy érzem, táncol a világ, S minden oly szép, Ő egy újabb álom tükre tán, A bánat borús hajnalán, Amikor gondok törnek 59560 Máté Péter: Hull az elsárgult levél Fúj a szél és én csak ballagok, Körülöttem néma csillagok, Meg sem kérdi tőlem senki sem: Merre mentél kedvesem? Esik eső és én ballagok, Néhány elmúlt percre gondolok, K 47461 Máté Péter: Ez majdnem szerelem volt Hát elmúlt, tudom minden véget ért, Elszállt a nyár, oly messze jár. Hát elmúlt, ma sem értem, hogy miért? Mégis úgy fáj, hogy elmentél, elhagytál. Ez majdnem szerelem volt, é 45049 Máté Péter: Kell, hogy várj Szemedben könnyek, haragszol rám, Hogy el kell menjek nem az én hibám. Refr. : Kell, hogy várj, várj is meg, Ne félj, újra visszajövök, De addig írj, gyakran írj, Így szerezz e 44507 Máté Péter: Azt súgta a szél Refr. : Azt súgta a szél, hogy elmentél. (2-szer) Oly messze, távol élek tőled.
Hirdetés Íme egy újabb szerelmes kedvenc – jöjjön Máté Péter: Ne menj még! című dala A szó, a hang, a dal, a föld, a víz, az ég, a fény s az árny Te vagy! Úgy kérlek maradj még! Az év, a nap, a perc, a közel s a messzeség, a rossz s a jó Te vagy! Hát kérlek maradj még! Ne menj még! Ne menj még! Ne menj még! Óh maradj még! Nincs kiút! Nincs több út! Kérlek várj! Maradj még! mh. Maradj még! Egy percet várj! Hallgassuk meg Máté Péter: Ne menj még! előadását.
Debreceni Facebook-esemény A Fülesbagoly Tehetségkutatók sorát a debreceni kezdi; május 8-án a Nagyerdei Víztorony kerthelyiségében lesz az első döntő. Ezt követi a budapesti július 10-én a Kobuci Kertben, majd a martonvásári szeptember 11-én a Brunszvik-Beethoven Kulturális Központban. A tehetségkutatók egymástól függetlenek, mindegyikre lehet jelentkezni a teljes Kárpát-medencéből, a könnyűzene bármely stílusában alkotó, induló magyar előadóknak és együtteseknek. A három tehetségkutatón összesen 83 nyereményt adnak át a szervezők. A díjak között szerepel tévés fellépés, lemezkiadás, sajtómegjelenések, fotózás, videókészítés, arculattervezés, előzenekarozás, valamint fesztiválos fellépések 2023-ban (pl. FEZEN, Campus Fesztivál, SZIN, Művészetek Völgye, Fekete Zaj). A tehetségkutatókon megválasztják a legjobb férfi és női énekest, a legjobb zenészt, a legjobb dalszövegírót, ők mind értékes Audio-Technica nyereményekkel gazdagodnak. A három győztes részt vehet az Öröm a Zene Tehetségkutató nagydöntőjében, ahol a fődíj 3 millió forint.
Kedves Látogatónk! A Zeneszö oldal teljes értékű használatához minimum Internet Explorer 8 vagy Google Chrome v8. 0, illetve Mozilla Firefox 4. 0 böngésző ajánlott. Az alábbi linkeken elérhetők a legfrissebb változatok. Google Chrome letöltése Mozilla Firefox letöltése Internet Explorer letöltése Amennyiben korlátozott lehetőségekkel folytatni kívánod a böngészést oldalainkon, kattints a TOVÁBB gombra.