A 150 millió dollárba került tető az Országos Teniszközpont 550 millió dolláros felújításának része volt. A visszahúzható tető projekt 2016-ban fejeződött be. A tetőt a Rossetti Architects tervezte, szerkezetét pedig a WSP Global tervezte. A Geiger mérnökei elvégezték a tető gépesítési rendszerének előzetes tervezését. Hardesty & Hannover a gépesítési rendszer mérnöke volt, és végleges tervet tervezett. Lásd még A teniszstadionok listája kapacitás szerint Hivatkozások Külső linkek Média kapcsolatos Arthur Ashe Stadion a Wikimedia Commonsnál Ashe Stadion üléstáblázata
US Open Az Arthur Ashe stadion Verseny férfi/női Helyszín New York, USA Borítás Fű (1881–1974) Salak (1975–1977) Kemény (DecoTurf) (1978–2019) Kemény (Laykold) (2020–) Első verseny 1881 (férfi), 1887 (női) Weboldal ATP Tour Kategória Grand Slam Főtábla 128E/64P/128Q Összdíjazás 11 777 000 $ Címvédő Novak Đoković WTA Tour Kategória 11 777 000 $ Címvédő Ószaka Naomi A US Open (United States Open) az év utolsó, negyedik Grand Slam-tenisztornája. Minden év augusztusában–szeptemberében rendezik meg, a torna két héten keresztül tart. A fő versenyszámok: női és férfi egyes, női és férfi páros és vegyes páros. Ezen kívül tartanak versenyeket a junioroknak és a kerekesszékeseknek, valamint meghívásos alapon a már visszavonult, s legendásnak tartott teniszezőknek is. Az első tornát férfiak számára 1881-ben, nők részére 1887-ben rendezték meg. A jelenlegi helyszínre 1978-ban költözött a viadal, amelyet kemény pályákon játszanak a New York -i Flushing Meadowsban található USTA Billie Jean King National Tennis Center ben.
1997. augusztus 25-én a stadion megnyílt a US Open házigazdájával, ahol Whitney Houston a " One Moment in Time " című dalt énekelte a stadion avatóünnepségei alatt, és az előadást a néhai Arthur Ashe-nek ajánlotta. [5] A stadion adott otthont 2008 -ban a WNBA első szabadtéri alapszakasz- meccsének is; az Indiana Fever július 19-én 71–55-re legyőzte a házigazda New York Libertyt. [6] A játék adománygyűjtő eseményként szolgált a mellrákkutatáshoz. A létesítmény egy Hawk-Eye elektronikus rendszerrel rendelkezik, amely lehetővé teszi a teniszezőknek, hogy megtámadják a játékvezető döntését a bajnokságok során. 2005-ben a pályák színvilágát zöldről elektromos kék belső pályára és világoszöld külső pályára változtatták. Mostantól minden US Open Series esemény ezt a színsémát használja, így a tévénézők könnyebben követhető labdát kapnak – a sárga teniszlabdák jobban láthatóan kontrasztosak a kék pályákkal szemben. [7] 2008 júliusában az Arthur Ashe Stadion adott otthont az első professzionális kosárlabda mérkőzésének, amelyet a szabadban játszottak
[4] Ugyanazon a tornán tehát néhány év leforgása alatt három különböző borításon játszhattak a játékosok, s Jimmy Connors volt az egyetlen teniszező, aki mindhármon meg tudta nyerni a US Opent (1974, 1976, 1978, 1982, 1983). [6] Pályák [ szerkesztés] A helyszín 2006-ban kapta a USTA Billie Jean King National Tennis Center nevet Billie Jean King, a négyszeres US Open-bajnok amerikai teniszezőnő után. [3] Az 1997-ben átadott, 23 700 fős [Mj. 1] befogadóképességével a világ legnagyobb teniszstadionjaként [7] funkcionáló centerpálya neve Arthur Ashe stadion, amelyet az első nyílt bajnokságot megnyerő afroamerikai Arthur Ashe -ról neveztek el. [3] A második legnagyobb lelátóval az 1978-ban megnyitott Louis Armstrong stadion rendelkezik, amely 1997-ig centerpálya volt (maga az épület egyébként 1965-ben készült el, de korábban más funkciót látott el). Eredetileg 18 000 ezer nézőt tudott befogadni, 1997-ben azonban átalakították, azóta 10 200 férőhelyes. [3] A harmadik számú stadion a Grandstand (azaz Nagypálya), amely 5800 férőhelyes.
1924-ben fordult elő tehát első alkalommal, hogy a két nem képviselői ugyanazon a helyszínen versenyeztek. A Forest Hills-i pályák ekkortól évtizedeken át állandó helyszínnek bizonyultak, de csak az egyéni versenyzők számára, mivel a párosok és a vegyes párosok tornáját gyakran más városban tartották meg. Először 1942-ben rendezték itt mind az öt versenyszám küzdelmeit, de csupán átmenetileg. [3] Az open era kezdetekor, tehát 1968-ban aztán végleg összevonták az öt különböző viadalt US Open néven, amely ekkor már nyitott volt a professzionális teniszezők számára is. Az első nyílt teniszbajnokságon 96 férfi és 63 női teniszező vett részt, az összdíjazás 100 000 dollár volt. [1] A tornát 1974-ig füves borításon játszották, 1975-ben azonban a West Side Tennis Club zöld salakos pályákra vitte át a mérkőzéseket, mivel a játékosok egyre többet panaszkodtak a labda kevésbé kiszámítható pattogására a füvön. [4] Ugyanebben az évben került sor az első villanyfényes mérkőzésekre is. [5] A viadal azonban időközben kinőtte a Forest Hills-i lehetőségeket, [3] így a salakos időszak csupán három évig tartott, s 1978-ban a torna átköltözött jelenlegi helyére, Flushing Meadowsba, ahol a 2019-ig használt kemény (DecoTurf) borítás váltotta fel a salakot.
Források [ szerkesztés] A torna hivatalos honlapja További információk [ szerkesztés] 2012 US Open – Player Handbook. USTA. ) 2012 Fan Guide. )
Dave Grohl bebizonyította, hogy az egyik legtermékenyebb és legsikeresebb zenész a rockban. Grohl a két legnagyobb rock zenekar között volt: a Nirvana és a Foo Fighters. Ő is fenntartott oldalprojektek, mint a Them Crooked Vultures, a stints a Queens a kőkorszaki, és végezte extenzív munkamenet. Ezenkívül Grohl a Sound City és a HBO sorozat Foo Fighters: Sonic Highways című dokumentumfilmjét irányította. Az évek során a Grohl sokféle zenészt folytatott együtt. Íme néhány lista a Grohl legjobb együttműködéséről. 01. oldal, 10 Scream - "Istenek nézd le" Dave-Grohl 1998. Fotó: Martyn Goodacre-Hulton Archive-Getty Images Mielőtt Dave Grohl a Nirvana dobosává vált, dobja a Washington DC-t, a post-hardcore Scream-t. Grohl énekelte és írt dalokat a gitáron tizenéves korában két szalagfelvevővel, mint többlépcsős felvevőt használva. Az ő vokális bemutatkozása Scream utolsó stúdióalbuma volt, amely 1989 decemberében készült el, de 1993 júliusáig nem jelent meg. Az album a "Gods Look Down" dalt hallgatja - Grohl első, szakmailag felvett éneke, amelyet ő írt és énekelt tovább.
Ebben az évben Grohl újonc Foo Fighters és Vedder rövid életű Side Project Hovercraft nyitott Watt turnéra, és Watt támogató zenekaraként szolgált. 04. oldal, 10 Dave Grohl (duó Louise Posttel) - "Touch" 1997-ben Dave Grohl mind a 13 dalt az eredeti mozgóképzenekarra komponálta a Touch filmhez, beleértve a "Touch" ("listen") címsort is - egy duettet a Groubnak a Veruca Salt nevű bandája, Louise Post barátnőjével. Grohl minden instrumentumot a leginkább hangszeres zeneszámon játszott, köztük két másik énekes dalt: "How Do You Do" (Grohl a vokálon) (hallgat) és "Ez a Loving Thing" (John Doe a Los Angeles punk zenekar X ének) (hallgatni). 05. oldal, 10 Killing Joke - "aszteroida" Grohl a Killing Joke teljes 2003-as önálló albumát dobta ingyen. Grohl már régóta csodálta a brit punk zenekart - ugyanúgy, mint Kurt Cobain, aki felemelte a fő gitár riffet a Nirvana "Come As You Are" -jét a Killing Joke "Eighties" dalától. Grohl valóban lazán vág az albumon, különösen az "aszteroid" nehéz ("listening") pályán.
02. oldal, 10 Nirvana - "Marigold" 1993 augusztusában a "Szív alakú doboz" B-oldalaként megjelent Dave Grohl egyetlen Nirvana-dalának, melyet énekelt és énekelt a "Marigold" -on (hallgatni). Az eredetileg "Marigold színes képei" című dal egy Grohl kazettás, csak 1992-es demo albumából származik, amely a későbbi álnév alatt jelent meg. Grohl csendben feljegyezte a "Marigold" Nirvana változatát, míg Kurt Cobain azt állította, hogy a szomszédos szobában alszik az In Utero szekció során. Dave énekelt, gitárt és dobot játszott a pályán, miközben Krist Novoselic basszusgitárosként játszott. "Marigold" volt Dave első szólómunkája, melynek során jelentős rádiólejátszást kapott. A Foo Fighters "Marigold" -ja 2006-os Skin and Bones élő akusztikus albuma. 03. oldal, 10 Mike Watt - "A 70-es évek ellen" 1995-ben basszusgitáros, dalszerző, énekes Mike Watt (The Minutemen, Firehose) összeállította, aki alternatív rockzenekar a Ball-Hog vagy Vontatóhajó szóló albumához? Pearl Jam Eddie Vedder ólmot énekelt és Dave Grohl a "70-es évek ellen" (hallgatni) pályán dobolt.
Nézd meg a Grohl NSFW videóját, ahol megtanulod a stúdióban a dalt. 06. oldal, 10 Iommi - "Viszlát pislákol" 2000-ben a Black Sabbath gitáros Tony Iommi kiadta szólólemezét, az Iommi-t, hosszú vendéglistával, köztük Ozzy Osbourne, Billy Idol, Dave Grohl, Billy Corgan és mások. Grohl írta a dalszövegeket, leadta ólmot és dobolt az album egyetlen "Goodbye Lament" (listen) lemezén, ami elérte a Billboard Mainstream Rock chart 10. számát. A dal szintén tartalmaz Queen Brian May gitárost. Több " 07. oldal, 10 Nine Inch Nails - "Minden nap pontosan ugyanaz" Trent Reznor hozta Dave Grohl-t, hogy élő dalokat és ütőhangszereket játsszon hét dalra a Nine Inch Nails 2005 negyedik stúdióalbuma A fogakkal. Grohl játszott a zenekar harmadik kislemezén, "Every Day Is Exactly the same" (hallgatni), ami a Billboard Modern Rock chartjának 1. helyén volt. Néhány Grohl izmos dobpálcája az albumon: "Te tudod, mi vagy? " és a "Kicsinyítés". 08. oldal, 10 A Prodigy - "Run with the Wolves" Grohl felvételeket készített az élő rockzene The Prodigy "Run with the Wolves" dal (meghallgat) az ötödik 2009-es Invaders Must Die albumról.
Provokációból csillagos ötös, amit ez a pasi a falra hány. Lush Sux a popkultúra ikonjait pingálja fel közfalakra. Ha bármi olyan történik a celebvilágban, ami megüti az ingerküszöbét, az bizony vissza fog köszönni az ausztrál utcákon. Mikor Kendall Jenner elkövette azt a békeharcos Pepsi-reklám ot, akkor a lány arcképét Che Guevara-stílusban festette meg. Az Uproxx elárulja, hogy a rejtélyes művész Ausztráliában él, de ez nem gátolja őt meg abban, hogy az amerikai események ütőerén is rajta tartsa a kezét. Donald Trump gyakori témája; pár hete Richmond egyik házán ábrázolta az elnököt, méghozzá Schwarzeneggerrel szkanderezve. A helyi hatóságok természetesen fel szokták szólítani Lusht, hogy távolítsa el műveit, kivéve ha az épület tulajdonosa jóváhagyja, hogy ott díszeleghet az alkotása. A 2010 óta galériákban is kiállító festő képei megjárták már Berlint és San Franciscót is, de az interneten a falfestményei elképesztő módon tarolnak. Az utcai munkáim online fogadtatása összehasonlíthatatlanul intenzívebb, mint a vászonra festett képeimé.